原標題：國產(chǎn)動畫片集中爆發(fā) 九成公司不賺錢

　　80年代是國產(chǎn)動畫片的一個黃金時期，《葫蘆兄弟》，《邋遢大王奇遇記》，《舒克和貝塔》等一大批不論情節(jié)、色彩，都帶有明顯的中國風格的優(yōu)秀動畫片相繼出爐。

　　今年以來，國產(chǎn)動畫片似乎在迎來“第二春”。7月13號上映的動畫電影《大護法》在豆瓣上獲得了8.1的高分；不久前，網(wǎng)易漫畫宣布牽手漫威、打造中國的超級英雄；而企鵝影視和光線也相繼宣布打造國產(chǎn)動畫知識產(chǎn)權(quán)。

　　不過，在目前國產(chǎn)動畫片蓬勃發(fā)展的背后，有業(yè)內(nèi)人士表示“90%以上的動畫公司都不盈利”。那么國產(chǎn)動漫的現(xiàn)狀如何？出路又在哪兒？

　　動畫片《大圣歸來》曾掀起了動畫內(nèi)容的投資熱潮，一批資本紛紛涌入，動漫公司、人才的身價隨之水漲船高。但聚集了資本、人才的動畫產(chǎn)業(yè)，并沒有持續(xù)產(chǎn)出高水準內(nèi)容，隨之而來的是資本冷卻、行業(yè)也進入了一段調(diào)整期。

　　隨著《全職高手》、《畫江湖之不良人》等一系列動畫內(nèi)容的熱播，視頻網(wǎng)站加碼動漫內(nèi)容、用戶付費行為的增加，沉寂了一段時間的動畫產(chǎn)業(yè)再度躁動。

　　2017年2月，文化部頒布《文化部關(guān)于“十三五”時期文化發(fā)展改革規(guī)劃》，明確扶持動漫產(chǎn)業(yè)。前瞻產(chǎn)業(yè)研究院發(fā)布的《2017—2022年中國動漫產(chǎn)業(yè)發(fā)展前景預測投資戰(zhàn)略規(guī)劃分析報告》顯示， 2016年動漫產(chǎn)業(yè)總產(chǎn)值為1305億元，年復合增長率為19.8%；未來動漫產(chǎn)業(yè)將保持在每年15%以上的增速發(fā)展，預計2017年動漫產(chǎn)業(yè)總規(guī)模可突破1500億元。

　　然而，一位動漫公司創(chuàng)始人對記者坦言說，“90%以上的公司都不盈利?！辈稍L中，確實有多位公司負責人對記者表示了這一觀點。實際上，多數(shù)企業(yè)在現(xiàn)階段還處在開發(fā)IP的階段，沒有到開花結(jié)果的時候。但內(nèi)容行業(yè)永恒的二八定律，也決定了并不是每個企業(yè)都能分到這塊蛋糕。

　　不得不承認，目前國產(chǎn)動畫片普遍存在低齡化的創(chuàng)作傾向，市面上受孩子喜歡、家長肯定的高質(zhì)量作品還是比較少，并且作品創(chuàng)作以及衍生品開發(fā)也未達到一定規(guī)模，這些都在一定程度上造成了家長不愿意為國產(chǎn)動畫買單的現(xiàn)狀。

　　北京師范大學藝術(shù)傳媒學院院長周星表示，我國動畫產(chǎn)業(yè)和國家經(jīng)濟文化的發(fā)展依然存在比較大的差距。我們的動畫創(chuàng)作還沒有確立或者形成自己明顯的風格。比如一些動畫仿造的痕跡還非常明顯，無論是仿造好萊塢、韓風、日風等等，在造型上包括情節(jié)的掌控，以及人物的表現(xiàn)上，其實還不是很成熟的動畫的表現(xiàn)。

　　周星院長認為，中國動畫在劇作和劇情上還不夠豐富，民族的本土的文化還不夠。他強調(diào)說，成熟的動畫不僅僅是為了孩子?！皩嶋H上在一些作品里頭無論是技術(shù)上提高還是表現(xiàn)生活上，更重要的還是內(nèi)涵上。我們的動畫只是為了孩子這種表現(xiàn)，其實成熟的動畫不僅僅是為了孩子，所以要‘通吃’，但最重要的中國動畫電影還是在深度的表現(xiàn)上。希望我們的動畫電影堅守自己的傳統(tǒng)東西，民族本土的一些形象和生活，要不斷有創(chuàng)新?！?/p>

　　目前，國產(chǎn)動畫產(chǎn)業(yè)已經(jīng)開始意識到問題所在，并不斷開拓思路。其中很重要的一點就是被大家簡稱為IP的知識產(chǎn)權(quán)。

　　IP效應和法則在動畫產(chǎn)業(yè)中尤為重要，由于動畫內(nèi)容的IP屬性較重，影響力是一個長尾效應。一個有號召力的IP，也是各種變現(xiàn)渠道的基礎。圍繞IP，拓寬變現(xiàn)渠道、增加IP生命周期，這似乎成了通用法則。實際上，這種思路在漫威、迪士尼和一些日本漫畫作品中已經(jīng)輕車熟路。如今，IP也成了國內(nèi)動畫類公司制勝的法寶。

　　不過，拿到大IP的公司振臂高呼的同時，卻不太有人摸清運營IP的門道、更不太有人知曉如何創(chuàng)造一個IP。因此，一個動畫片完整IP的生產(chǎn)流程顯得非常重要。

　　國產(chǎn)動畫行業(yè)發(fā)展的另一個關(guān)鍵詞：盈利。

　　據(jù)了解，國內(nèi)一個動畫作品制作成本約五萬元一分鐘，如果是季播動畫片，一季內(nèi)容約200分鐘，成本為1000萬。目前的收入狀態(tài)下，收回成本的可能性很??；而動畫電影成本更高，一部3000萬元投資，要破億票房才能收回，這在目前的國產(chǎn)動畫電影中寥寥無幾。

　　在過去很長時間里，電視臺的免費模式帶動了一批少兒動畫、實現(xiàn)了其IP方的盈利；而適合成年人的動畫則投入成本大、缺乏變現(xiàn)渠道。業(yè)內(nèi)正在嘗試如何拓寬盈利渠道，包括：播出平臺的打包收入、廣告植入、轉(zhuǎn)授權(quán)、衍生品授權(quán)、聯(lián)合開發(fā)產(chǎn)品收益等，同時，在目前的各種變現(xiàn)渠道中，游戲也是最大的收入之一。但這些開發(fā)都有“雷區(qū)”，需要謹慎避開。

　　其實，對國產(chǎn)動畫與國外動畫的差距，業(yè)內(nèi)早有清晰認識，“中國制造”也一直在努力追趕并縮小差距。近年來，國產(chǎn)動畫在數(shù)量和質(zhì)量上確實也有一定幅度的提升。

　　玄機科技董事長沈樂平在接受記者采訪時表示，國產(chǎn)動畫的出路還是在內(nèi)容、技術(shù)、品質(zhì)上提高競爭力。在市場的選擇上，完全就是看作品的質(zhì)量。在技術(shù)水準保持在一定水平線以上，能夠非常好的發(fā)揮自己的特征，表現(xiàn)出自己的個性，與日本的或者歐美競爭，技巧性的超越，才是中國動漫的取勝之道。